《潜伏创作笔记》。
五月十八日
时隔三月，又翻了两遍剧本。
准备《潜伏》，扮演余则成。
他是一个与罗佩纶截然不同的角色，我记得第一次看剧本时想到的一张脸，赵俊凯。
他是一个典型的受传统权谋影响的青年，外表老实，但逢场作戏、溜须拍马,样样精通。
立场坚定，从不动摇（红笔划去）。
他谨慎内敛，说话含蓄，并且极有分寸乃至于圆滑，表现时要尤为注意这点。
示例：站长要处置陆桥山时，他陈述利害关系,同时暗示了陆桥山的后台，既成全了站长,又成全了陆桥山。
.....
五月十九日
又过了一遍剧本，他成熟稳重，但从对信念的坚定程度而言，他是个理想主义者。
他的坚定从未改变，但对党国的失望是一个分割点，扬和抑的分割点，同时也是成熟的标志，前后要形成对比。
例：我会奋斗终生的。
例：在听到噩耗之后，他也会惊慌失措。
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五月二十日
又过了一遍剧本，之前的一些构建要稍微修正，他是一个对待感情真挚甚至有点幼稚的人。
对左蓝，他想和平之后去一个偏僻乡村小学教书，在不合适的场合，做不合适的事儿。
例：在一个不该跳舞的场合邀请跳舞（回头需要跟姜伟聊聊这点）。
......
五月二十一日
他语气温和。
外在形体上,坐姿、行姿应当端正，行动利落干脆，目光多数时间保持直视,因为他出身青浦。
大多数时候保持警惕,这应当也是青浦班的内容之一。
他脸上的表情微弱，但在情绪激烈时，有一种（或者几种）不随意的微动。
想起了《大明王朝》里演严嵩的倪大虹和老王。
眼神，眼神很重要，要想，要去表现。
要搞好身份的反差。
......
五月二十二日
......
教室里，老师慷慨激昂地讲着心象构建，徐容拿着笔，做着《潜伏》的准备工作。
这些工作，他年初的时候做了一点，可是因为先前两个多月一直忙于《北风》的准备和拍摄，这件事儿被他搁置了。
至于老师眼下所讲的这些理论性的内容，他都烂熟于心，毕竟一直理论和实践结合，体会也更加深刻具体。
之所以还要来班里上课，主要是考虑到接下来一个月会很忙，等《潜伏》的准备完成后，他就要离开学校。
但是这期间他还有另外一件重要的事儿要做，给小张同学排戏。
虽然学校也有实践课，但他很清楚老师的标准，可以拍戏。
至于更高，纯粹是相互折磨。
但是这种标准和他的期待不符，先前李雪建给他排过，他相当明白想角色要出彩，得达到什么水准。
“徐容，分享一下你构造心象的经验。”
课堂上，骤然安静了下。
徐容感觉小张同学悄悄地拿手指戳自己，抬起头，诧异地看着她。
“徐容，你实践比较多，跟大家分享分享你构造心象的经验。”讲台上，上次劝他要踏实学习的老教授笑呵呵地瞧着他。
徐容先是怔了下，心道这是考校自己，怕自己把理论知识落下了？
“好。”
缓缓站起身，他先是想了一会儿，才道：“关于心象构建，我个人认为焦菊引老师的一句概述相当精确，演员要想生活于角色，首先叫角色生活于自己。”
“首先是第一印象，我觉得对剧本、对角色的第一印象尤为重要，哪怕它是错的也很重要，因为这是感性的认知，比如我看到一个角色，我的脑子里第一时间会想起某个面孔，有一点小技巧是我会选择我比较熟悉的人物进行依附。”
“等一下。”老教授伸手打断了他，补充道，“这点我展开说一下，首先第一印象是错的这点，同学们一定要反复的读剧本并进行理性分析，不然你认知不到你的感性认知是不对的，第二点，徐容所说的选择熟悉的人物进行依附，这点要求同学们认真的观察生活，观察生活里每个人的一举一动一言一行，否则即使是熟悉的人，其实你也并不熟悉，而没法落实到具体的形体上。”
说完了，老教授推了推鼻梁上的金属框眼镜，道：“徐容，你继续。”
徐容笑了下，道：“其次就是把抽象的概念化为行为，我个人习惯于用哥格兰的方法去进行体验，这个比较好用，我举个具体的例子吧，比如大家应该都看过《洋麻将》，其中魏勒这个角色，构建的意象概念，应当是一个健壮的、神经质的人，健壮、神经质是两个抽象概念，角色在演绎的过程中是这么塑造的，不动的时候，坐着，看着很有气势，动起来，得表现出老，一个健壮的老人，这么一种形象来解释神经质。”
见老师又要打断，徐容忙道：“但是这只是心象的初步构建。”
他想了想，才继续道：“还要通过角色的外在的特点进行填充，还是以魏勒为例，比如他膝盖有伤，左脚内八字，拄着拐杖，脖颈略向右偏，头稍微向前探，写字的时候用左手，我说到这，大家应该想到了一位英国导演，呵呵。”
整个教室里，却没人回应他的话，只老师皱着眉头想了一会儿，才不大确定的点了点头道：“还有吗？”
“在角色的分析完成之后，我一般还会对角色的思想感情、行动的发展层次和变化进行设计，哪里要承，哪里是合，哪里要强，哪里要弱着重标注，我的经验是先把剧情背下来，然后再着手进行这一步，并且还要从头校正意象，然后再通过初排、细排的过程中不断修正、丰富对于角色构思。”
“当然，如果无法完成，说明剧本有问题。”
徐容说完了，扫了一眼班里一帮懵逼的不能再懵逼的同学，和台上无语的老师，咧嘴笑了。
他又不傻，要是把《雷雨》或者《茶馆》的角色拿出来举例子，大家都看过，一个个说起来也自认为是行家，恐怕难免引起争议。
《洋麻将》就不一样了，这个戏经典是经典，可是看过的估计真不多，他可以随便胡扯，反正估计除了老师，也没几个同学能分辨出他说的是对的还是错的。
心象构建这玩意，窍门有一定的借鉴意义，但是实质上帮助并不大，完整的心象构建，得翻着剧本一个字一个字的去抠、去想，想过两三遍剧本结合一些小窍门，就建立完美的“心象”，纯属扯淡。
而且这才是第一步，心象的建立只是基础，表达的过程才是真正的考验。
他没那么多功夫闲掰扯。
老师望着徐容，既满意，又无奈，徐容说的很简单，可是真要拆开来讲，半个月也说不完，比如行动、思想的发展层次设计，这是表演里是比较深奥的内容，只得道：“徐容同学的理论知识和实践经验相当丰富，大家平时平时排戏的时候可以多跟他练习练习，当面的情况下，能感受的更加深刻。”
徐容干笑了声，他还没参加过学校的演出，以后的话，也许毕业汇演的时候会参与，但是还是要看能不能抽出时间来。
余则成的“心象”建立之后，徐容开始着手转化为“形象”，同时也要给小张同学打基础，穆晚秋是一个比较重要的角色。
说起来俩人在一起了那么久，既是同班同学，还是男女朋友，可是小张同学的业务能力到底如何，他还真没有特别具体的了解，因为两人没有合作过。
下了课，一间教室当中，小张同学翻了翻剧本，问道：“徐老师，怎么排？”
“你读剧本的时候规定了情境吗？”
“还...还没。”小张同学缩了缩脖子，低声道，“不是我没做，是剧本写的太简单了，咱们上课的时候不是这么讲的。”
“我先跟你说一下规定情境吧。”徐容瞥了眼小张同学手中光溜溜的剧本，叹了口气道，“你看第一集第二幕，余则成的手在调试监听设备的音量按钮，耳机中出现了林怀复说话的声音...余则成一边听，一边记，窃听设备的连线，从设备后面顺着墙壁往上，然后进入顶层缝隙，在缝隙里延伸。”
“要联想具体的和角色行动有着密切关系的规定情境，脑子首先要冒出几个问题，余则成是什么身份？他为什么要监听？监听设备怎么来的？他和林怀复有什么关系？监听的内容和他有什么关系？他又在记录什么？为什么记录？”
“乃至于，情境是什么时间？白天还是晚上？如果是白天，又是什么天气？”
“当这些规定情境足够具体，你才能展开想象，把规定情境丰富立体。”
小张同学道：“你是谁？你发生了什么事情？你在这生活的条件怎么样？不就是这样吗？”
徐容整个人麻了一瞬，但还是勉强笑着道：“不要背理论，要灵活运用，为了能够正确的出场，你必须得清楚地认识剧本的生活，等下午了你自己做一下穆晚秋戏份的规定情境。”
“然后就是把握行动，当规定情境之后，你要确定角色形体任务，认真，一定认真的去完成，这样才能真正的行动起来。”
小张同学问道：“可是角色的心理任务呢？”
徐容看向她，指了指自己的脸颊，道：“来，打我一个耳光。”
小张同学疑惑地望着他：“徐老师？”
“这是表演需要，来，走到我跟前，打我一个耳光。”
等小张同学犹豫了半天，挪到走到他跟前，手抬起了，可是最终，她又给放下了。
“打，用力。”
小张同学把剧本往旁边的桌子上一撂，把袖子捋了起来，认真地询问道：“你说的啊徐老师，我可真打啦？”
“嗯，我说的，用力打。”
小张同学盯着他瞧了一会儿，忽地抬起了手，用力朝着他脸上抽去。
可是等巴掌距离他的脸只几公分时，小张同学又停下了，轻轻地摸了下他的脸，捏了捏，笑着道：“徐老师，你的脸好软呀。”
“咣。”
教室的门被猛地撞开，教室内的徐容和小张同学齐齐转过头去，愣愣地瞧着趴在门口的两颗脑袋和缓缓放下脚的袁珊珊。
“你们够了啊！”袁珊珊无语地望着两人。
而她身旁的杨蜜和焦竣艳同样无语地望着她，大姐，咱们是来偷听的，你踹开门是几个意思？
徐容视线在三人身上划过，好一会儿，才问道：“你们，碰巧路过？”
“刚才你不是说请...”
杨蜜一把捂住了袁珊珊的嘴巴，笑着道：“先前不是说一块吃饭嘛，我们过来看看你们排完了没，这不才刚到。”
“稍等几分钟，我把剩下的跟小张说完。”
“我们就在这等着吧，一会儿我们请你吃饭，不能老让你请呀。”杨蜜说着，指了指教室内的桌椅。
徐容点了点头，等仨人在一边坐了，才继续对小张道：“刚才你从抬手，到手掌犹犹豫豫地扇到我跟前，都是形体动作，但是这个过程中，有多少是属于形体，又有多少属于心理？当然，那些既可以理解为形体，但从另一个角度上，刚才你一连串的都可以看成心理动作，但是这些心理动作，又通过形体动作来映射的。”八壹中文網
“这就是初排的目的，其实就是确定形体，进而捕捉角色的心理生活和情绪体验，探索角色的‘人的精神生活’。”
“当然，这些形体不是一成不变的，你跟同演者拍戏时，必然是相互影响相互制约的，其中的核心，是人物关系，比如你是穆晚秋，所以我如果突然受伤了，你应该会表现出担心、恐慌的形体动作，而这些形体中本身就蕴含着情绪。”
小张同学点了点头，道：“这个我懂，就是听对方的台词，注意对方的表情。”
“比你想的要复杂一点，你的理解是没错的，但是光听是不够的，你得能听见，光看也是不够的，你得能看见，能看到对手演员表情中最最最细微的变化，听到对方语气中最最最细微的色调，而且只这些还不够，还要能够察觉对方最细微的思想活动和情感变化，这是即兴和应对即兴的前提。”
“那个...徐老师，我有个问题。”焦竣艳举了手，见徐容看过来，才说道，“我之前拍戏的时候，排的时候有情绪体验，可是拍的时候就没有了，然后根本做不到即兴。”
徐容耸了耸肩膀，道：“不用刻意追求，真正的情绪体验，是建立在‘此时、此地’的交流适应的基础上，并且是不断选择的，直至找到能够激起真实情绪的准确的适应方式，即兴才会可能出现。”
“可是通过初排、细排，限制了形体的表现空间，还怎么即兴？”
“即兴还是有的，不过范围更窄了，比如我要擦眼镜，我一下把镜布拿出来是一种表演方式，我翻遍了口袋，东一把西一把的摸了老半天，再拿出来镜布，这就是即兴，只不过即兴的范围越窄，也就越考验想象力和内部技术。”
“合成呢？”
“明天说。”
杨蜜愣愣地瞧着徐容，如同第一次认识他一般，她一直以为徐容是靠天赋吃饭的，直到今天，她才意识到两人的差距有多大。
这些理论，有的老师讲过，有的根本没讲，可是徐容在说这些时，随口就能举出例子，就像刚才让张晓斐抬手打他，简直把形体和心理的关系给她做了最直观的描述。
这些她们还在摸索实践的，于他而言似乎相当基础，不然根本不可能剖析的那么透彻。