刚写完初稿还没来得及修改，大家晚点再看吧。工作实在太忙了，见谅。
…………
钟云青和思思只在横店待了一天，就火急火燎的回了燕京。
没办法他的电影筹备工作已经全面展开，现在要解决的就是演员和剧情角色之间的磨合。
在这部电影里，思思和丫丫要饰演的，是两个需要手语交流的亲姐妹。所以钟云青才会安排她们两个去学习手语。丫丫这时候已经在中戏宿舍里等好几天了！
所以钟云青也打算不再浪费时间，明天上午就带俩人出发。
而俩人刚回到燕京，思思出了机场就接到了刘妈的电话。
“为，老妈……”
结果，不知道是不是思思的幻觉，她总感觉自己老妈在电话里的语气，似乎要比平时温和了许多。
“思思啊，你现在在哪呢？”
妹纸当然是很从心的回复道：
“我刚下飞机，正准备回家呢。”
“嗯，那就好，回来再说。”
思思挂完电话，一脸歉意的对正在开车的钟云青说道：
“不好意思老钟，我不能和一块‘回家’了，我妈现在让我回家。”
“多大点事，你都陪我这么长时间了，是该留点时间给家人。所以不用和我说对不起。要不然不就显得我很自私了吗。”
这时候路面上是红绿灯，钟云青毫无压力的反手一个摸头杀。
而坐在副驾驶的思思，在绿灯亮起，他转过去准备启动车子的时候，快速的在钟云青脸上亲了一下道：
“这是对你这么善解人意的奖励。好好开车，不许胡思乱想！”
把思思送回家后，钟云青哼着欢快的歌曲，也回了中戏那边的房子。然后打了个电话给丫丫，让她准备一些随身物品就行，在学习手语期间，其他东西都用不上的。
比如化妆品之类的。这部电影的拍摄过程中，钟云青是准备要求这两个女演员全程素颜的！
好在这俩妹纸不仅仅年轻貌美，也都是素颜很抗打的类型。
…………
恋情曝光后，钟云青曾天真的以为，自己和思思得以解脱了！
他以为“小两口”以后终于可以不用再遮遮掩掩。或者可以光明正大的，带自家妹纸逛街、吃饭、甚至一块回家了！
结果当然是不言而喻的。理想很丰满，现实却很“残忍”！
因为思思回家后，立马就被钟云青的准丈母娘，“禁足”了！
额，这样说也不太对，这个“禁足”其实也不是不让她出门的意思。而是刘妈下的一道严令：除非工作需要，不然不允许她和钟云青再单独在一块！
至于刘妈为什么会做出这样，原因很简单：
丈母娘很生气，后果很严重！
而事情的结果，其实是这样的。
在俩人恋情被曝光一小时后，原本一切都很和谐风平浪静，至少网络上关于这个话题的祝福声连成一片。
而这会刘妈翻了一遍电视节目，没发现什么感兴趣的。于是就原百无聊赖的，准备陪着在客厅里的刘爸刷股市图。
结果电脑屏幕上门滚动播出的新闻标题，出现了“刘思思”的字眼。
刘爸当然会好奇新闻上要说自己闺女啥消息。看一看不得了了！神马“小郭与秀才”、什么“钟益达和刘益达”……还有什么“郎才女貌很般配”之类的句子，让刘家二老有点想“兽血沸腾”！
其实吧，思思也是个快二十岁的大姑娘了。原本和其他优秀的男孩子谈谈恋爱，也不是什么不可原谅的事。
只不过，如果这个谈恋爱的对象，换成了钟云青……那就真的有必要必须说道说道了！
要知道刘家“二老”和钟云青可是见过面的。
第一次见面就是在北舞门口，刘爸开车送他和思思去武林外传剧组。钟云青那时候思思才十八岁，刘妈千叮咛万嘱咐的，不允许她这么早谈恋爱。结果思思偷偷谈了。
刘妈看着新闻里，思思和钟云青牵手的照片，当即表情就很不爽！这种感觉，就像是自己家小棉袄被偷走了一样！
所以刘妈推了一下刘爸的肩膀，表情愤愤的说道：
“我说什么来着，当初看思思让咱俩去校门口接那小子，我就知道不对劲！还有那天，她在家里接到‘老钟’的电话以后就支支吾吾的……”
刘妈说到这里，一想到钟云青就来气，于是直接就批斗了一句：
“当初就这小子一看就‘贼眉鼠眼’的，看咱们思思的眼神就不像个好人！”
刘爸叹了口气，他同样有点不爽的感觉。
“思思一直都比较理性，要和谁谈恋爱肯定要事先考察一年半载的。也就是说，思思其实一直在瞒着我们，偷偷和那小子谈恋爱！”
说到这里刘爸有点吃味，这种感觉和刘妈的有点相同。就像是他家辛辛苦苦大白菜要被收走了。
而且，更让他不爽的是，钟云青还在他眼皮子底下，和思思一块坐了他的车！
“这个臭小子，简直罄竹难书！”
“不行，一定要让思思再带那个男的回家让咱俩好好‘审问审问’！”
…………
于是，刘家二老达成共识，那就是在现阶段，绝对不相信钟云青对思思的喜欢能有多牢靠！所以为了不让思思被“欺骗感情”，刘爸想等思思回来再好好说服教育一番。
…………
而钟云青把思思送回到她父母所在的家，结果还是接到了一个有点意外的电话。
因为钟云青听到电话铃声，然后拿起来一看，是好久没联系的“旅长”。
没说的，钟云青可以说欠了对方一个很大的人情。所以自然很好奇
“喂，张导……”
“云青，和你说个事……”
俩人巴拉巴拉聊了一阵，钟云青才听明白了，刚才张导打电话过来的意思。
亮剑剧组的几个主创，过两天要被邀请上一个访谈节目。原本只打算邀请两个导演和几个主演的。
后来随着钟云青和思思恋情曝光，在网络上话题度爆表。所以访谈栏目的节目组，很快就立马调整了嘉宾名单，把钟云青也设置在了“主要的”邀请嘉宾之列。
当然了，这件事钟云青在此之前是真的不知道。而访谈节目组也没有他的联系方式。
最开始见面组显然也担心钟云青会不会不好相处，或者耍大牌啥的，不愿意参加节目。所以最终还是由他的“领路人”张导负责通知。
还真别说，如果只是节目组自己通知，他还真有可能婉拒。因为他是打算明天就和思思她们去聋哑学校的。毕竟他要演的男主，最开始也需要一些手语表达。
但是现在张导亲自来电话，他是不好直接推掉的。只能一块去上节目。
毕竟说来说去，他能参与亮剑的拍摄，正是选角的时候张导和李导“放水”的结果。
做人不能忘本！吃水不忘挖井人！
“好嘞，到时候我肯定会过去的。而且好长时间没见大家伙，我也想念的紧……”
钟云青正式敲定要去录个节目的档口，思思也正在被刘妈狠狠的“批斗”。
反正短时间是别想突破“丈母娘”的围追堵截了。
而且这一波访谈来的太快，他没什么时间准备，只能到时候主持人问什么，他跟着答什么就好。
第三天下午，录节目的演播室外面，钟云青和已经到了一会的李幼彬、何正军还有张广北几位前辈在聊天。
两个张导则是去了后天，和节目组沟通。
“各位观众朋友们大家晚上好，欢迎收看**节目。”
“说起亮剑这部剧，相信绝大多数喜欢战争题材电视剧的朋友们不会陌生。比起现在的一些抗日神剧，《亮剑》可谓是业界的良心。剧中的八路军穿着脏兮兮的破旧棉袄与日寇作战，而不像某些神剧中的八路军穿着整齐的棉衣棉服。剧中的日本人也是全程用日语交流，而不是说着一口流利的普通话。”
主持人一开场，就巴拉巴拉了一通让观众们耳熟能详的话题。然后从演员聊到拍摄经费：
“从这些细微的地方，我们可见剧组在拍摄时的用心负责。但其实很少有人知道，当时剧组的经费是非常紧缺的。据导演陈健后来回忆道，当时剧组拍摄时甚至只有两部摄像机。
但正是在这样经费紧缺的情况下，剧组的工作人员在道具服装的选取上也没有将就，而是尽力去还原战争年代的真实境况，小到战士们穿的靴子，大到当时使用的武器，都是根据历史资料照片还原而来的。”
“除了道具服饰的出彩之外，演员们的认真负责也是这部剧获得成功不可缺少的因素。李云龙的扮演者李幼彬，其实在出演《亮剑》之前，就已经在多部影视作品出镜。甚至还获得过电影节的最佳男主角奖。但这样一位影视界的前辈人物，在剧组艰苦的环境下也没有什么过多的抱怨。”
访谈见面，就是在合理的框架内，你来我往的互相聊天。
所以当聊到亮剑发生的某些没有出现过的花絮。
据张广北回忆道，在拍摄楚云飞团部宴请李云龙一幕时，李幼彬发着高烧，浑身直哆嗦。平时拍戏的酒都是用清水代替，但那次却喝的是真的二锅头，一是因为这样更符合拍摄的剧情，另一个重要的原因是，当时的天气寒冷，气温低到零下二十度，只能通过喝酒来抑制高烧，抵御寒冷。
拍摄亮剑这部电视剧时，身为主演的李幼彬已经四十多岁，而且《亮剑》本身作为一部战争片，需要演员们有较好的身体素质，本来李幼彬想以自己身体不适为由拒绝导演的邀请，但经过家人的劝解还是结下了李云龙这个角色。
在拍摄中他也并没有因为自己年纪大就摆架子，反而在剧组中各种工作都身先士卒，更是以自己精湛的演技演活了李云龙这个角色。比如拍摄攻打平安格勒县城戏份的时候，重病在身的李幼彬为了一句“开炮、开炮、开炮”连着喊了好几天，才出来这效果。
“除了李幼彬老师之外，其他诸多配角也是神选角，比如“魏和尚”的扮演者钟云青。据说他能被导演选中纯属侥幸，当时导演觉得这个和尚应该是“会两下的”，所以他要找一个“会两下的”演员来演。钟云青不会武术，但他太想要这个角色了，于是就硬着头皮说会武术，导演当即说：“那你给我来两下。”钟云青当即向导演挥了一拳，导演被唬住了，当下就让他去签合同。
“和尚，听说你能入选这个角色
拍摄《亮剑》的时候环境很艰苦。演员们都是在艰苦的环境下扮演着自己的角色，剧组当时在野外拍摄，取暖都靠自己背的柴火。吃饭的时候，稍稍离开一会，饭菜就被刮起的沙土弄得难以下咽。如果不小心在帐篷外睡着甚至还可能有生命危险。艰难的拍摄环境使演员们受了很多苦，但当时剧组上下唯一的信念就是受再多的苦，也要将这部电视剧拍好。八壹中文網
因为经费短缺，剧组为了在群演上省钱，很多不起眼的小角色都由主演代替完成了，这也造成了人们津津乐道的一些“穿帮“镜头。像之前在黑云寨打劫的劫匪，“摇身一变“成了后来医院的罗副主任。堂堂李团长转眼之间却成了拦路抢劫的土匪，这也是剧组的不得已而为之。
亮剑》虽然也有一些夸张之处，但它也在很大的程度上尊重了历史。大家可能注意到，不同于其他抗日剧，《亮剑》中的国民党军人的形象不似一直以来影视作品中所表现的蛮横自大，懦弱避战。像楚云飞部下的国民党军人，也怀着抗日战士的血性。
比如让人映像深刻的“日你仙人”的小哥。
而且对于身为敌人的日本鬼子，剧中也不是一味的表现其无脑的一面，而是有着成熟的战术素养和纪律性，这在很大程度上尊重了历史的本来面目。
人物刻画并没有陷入脸谱化的困境，呈现在观众面前的是一个个有血有肉鲜活的生命。